jueves, 24 de mayo de 2012

Gaspar de Figueroa


Gaspar de Figueroa  era un pintor colonial, nacido en Mariquita y muerto en Santafé de Bogotá, el 12 de diciembre de 1658. Hijo del pintor sevillano Baltasar de Figueroa "el Viejo" y de Catalina Saucedo, Gaspar de Figueroa se formó en el taller que fundó su padre en Turmequé, y que luego trasladó a Mariquita. Activo desde 1637, Figueroa se estableció en Santafé en su propio taller; además, ocupó el cargo de alférez de milicias en Santafé de Bogotá. Puede considerársele como el iniciador del género del retrato en la Nueva Granada, el cual ejerció simultánea y conjuntamente con el de los temas religiosos. Una de sus mejores obras es el Retrato de fray Cristóbal de Torres, que se encuentra en el Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario de Bogotá. En él, los elaborados detalles de las joyas del frayle, los herrajes de su escritorio y las incrustaciones del marco del cuadro de la Virgen del Rosario que lo acompaña, contrastan con la sobriedad y elegancia de los hábitos y del' cortinaje que sirve de fondo a la escena.

Una de sus obras más importantes es el retrato de Fray Cristóbal de Torres, el cual está ubicado en La Universidad del Rosario




Imagen de 

Joaquin Gutierrez




No se sabe con exactitud de dónde procedía su familia, ni el lugar y fecha de su nacimiento, el que se deduce debió ser hacia la segunda década del XVIII, pues las primeras obras que se le conocen fueron ejecutadas en 1750; su fecha de muerte se sitúa en los primeros años del siglo XIX. Sabemos de él que se formó con un supuesto discípulo o seguidor de Vásquez Ceballos, el maestro Nicolás Banderas, cuya obra no se ha podido aún establecer, y de quien fue igualmente discípulo el bogotano Bernabé de Posadas, aficionado a pintar diablos y espantajos, autor de un cuadro de San Miguel y el diablo; y del Espeluco de las Aguas, en el que representó el castigo de lo alto impuesto por su irrespetuosa vanidad a una mujer cuya preciosa cabellera se transformó en un enredijo de serpientes; a este mismo se le atribuyen los cuadros de la serie sobre la Vida de San Nicolás de Tolentino que se conserva en el convento del Desierto de la Candelaria y los cuadros del Apostalado de la iglesia de la Tercera en Bogotá.
Gutiérrez, a quien se ha conocido como "el pintor de los virreyes" por ser este grupo de retratos una de las partes más conocidas y vistosas de su obra, y a la que con poco conocimiento de la totalidad de ella se ha dado mayor importancia, tiene sin embargo un buen número de lienzos de temática religiosa, que en algo nos recuerda a los artistas del siglo XVII, razón por la cual decíamos al principio que su pintura no representa un total rompimiento con la temática del siglo anterior. Unos cuantos cuadros de este carácter son casi réplicas de algunos de Vásquez Ceballos, aunque con la expresión, técnica y colorido propios de Gutiérrez, que asimiló algo del nuevo estilo del rococó originado en Francia, siendo por ello considerado como el principal precursor de esta tendencia pictórica en Colombia.

Una buena parte de su producción se ha conservado desconocida o inadvertida en conventos, iglesias y algunas colecciones públicas y privadas. Las áreas de mayor difusión de sus pinturas, que se sepa, están en la ciudad de Bogotá y sus proximidades, en el departamento de Boyacá y en el de Antioquia, caso este último sobre el cual nos dan testimonio los inventarios del patrimonio artístico de varios sitios de ese departamento realizados por la oficina local de Colcultura, labor que ha estado a cargo principalmente de Gustavo Vives Mejía.





Entre sus obras se encuentran:


Virrey Manuel de Guirior




Virgen con el Niño



San Felipe Benicio



María Tadea González Manrique del Frago Bonis, marquesa de San Jorge de Bogotá.



Información e imágenes tomadas de 





Luis García Hevía


En la presentación expuesta por Cristian Paredes y Silvia Rey aprendimos que fue Luis García Hevia quien trajo por primera vez la fotografía a Colombia. Luis García Hevia nació en Bogotá el 19 de Agosto de 1816 y falleció en 1887 en la ciudad de Bogotá. Este artista hizo parte de el Taller de los Figueroa y es por esta razón que en 1836 el pintó un cuadro en honor a su maestro Pedro Jose Figueroa. Luis García Hevia fue no solo pintor costumbrista sino también miniaturista, paisajista (Donde sus cuadros fueron inspirados por los hermosos paisajes de la ciudad bonita, es decir, Bucaramanga) retratista (retrato a un personaje muy importante en la historia de la Universidad del Rosario llamado Manuel Rodríguez Torices  este personaje fue muy importante ya que fue el Vicepresidente de la Republica y abogado del Rosario.


Este cuadro es uno de los más trascendentales pintados por Luis García Hevia ya que en el demuestra el manejo de los volúmenes, hace un excelente manejo de las texturas y las formas, usa colores muy fuertes, en la parte de atrás escribió la Cartela y lo pintó con una pose muy Napoleónica la cual brindaba mucha elegancia y fuerza) En 1855 en la ciudad de Bucaramanga Luis García Hevia le dio origen al la técnica del Daguerrotipo con la fotografía, lastimosamente en esa época era muy dispendiosa la revelación de las fotos y es por esto que todo el mundo salía seria en las fotos, porque tocaba dejar la cámara quieta por muchas horas mientras la persona posaba como en la foto que Hevia tomo de la hermana de Santander. 

Muerte de Santander


Imagenes tomadas de
http://www.bibliotecanacional.gov.co/?idcategoria=42002
http://www.colarte.com/colarte/conspintores.asp?idartista=1018

Ricardo Acevedo Bernal



Pintor nacido en Bogotá el 4 de mayo de 1867, fallecido en Roma el 7 de abril de 1930. En el colegio de San Bartolomé, Acevedo Bernal fue alumno de pintura del padre Santiago Páramo (1841-1915) y más adelante se matriculó en la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde recibió las enseñanzas del pintor Pantaleón Mendoza (1860-ca.1910).
Fue coronado solemnemente en Bogotá, como uno de los mejores pintores del país. En este ańo también pintó el retrato del Padre Páramo, hoy en el Museo Nacional, Murió en Roma y allí fue sepultado. Entre su numerosa producción artística se encuentran los retratos: Pantaleón Mendoza, Francisco Antonio Cano; los músicos José María Ponce de Rosa de Acevedo (1905), Inés Marroquín de Vargas (1906), Inés Pérez de Cuervo (1910) y Elvira Zea de Samper (1924).
Fue un apasionado de la música tradicional colombiana y compuso además los pasillos: Croquis, El diluvio, y Sideral, entre otros

Tomado de: 
http://www.colarte.com/colarte/conspintores.asp?idartista=474

Andrés De Santa María


Andrés de santa María nació en Bogotá Colombia el 16 de diciembre de 1860 y murió en Bruselas Bélgica el 29 de abril de 1945.  Andrés de santa María es conocido como uno de los artistas de arte y del impresionismo, y uno de los más  importantes durante toda la historia del arte en Colombia y el mundo entero.

Andrés de santa María ingreso a la escuela de bellas artes de parís, donde aprendió de grandes personajes como Fernando Humberto y enrique gervex, fue de estos dos personajes que aprendió grandes técnicas en la pintura.

A lo largo del tiempo Andrés de santa María iba mejorando y volviéndose un gran pintor, donde empezó poco a poco a impulsar el impresionismo en sus pinturas como por ejemplo:
La batalla de Boyacá y a simón bolívar dirigiendo la campaña libertadora  la cual está en el capitolio nacional:



Como tal Andrés de santa María ha sido uno de los pintores colombianos más reconocidos y más importantes en el mundo del arte.  Y no solo uno pintor como cualquiera si no también uno de los pintores más importantes del impresionismo en Colombia puesto que sus obras están  hechas con una técnica única. Algunas de las obras de Andrés de santa María están ubicadas en el museo Nacional de Colombia en Bogotá.

José Eugenio Montoya


Nació en Rionegro en 1858. Inicio sus estudios artísticos en Medellín, más tarde ingreso a la escuela de bellas artes de Bogotá donde estudio guiado por Constancio Franco.
Su estilo es calificado como realista, la mayor parte de sus obras tienen como tema central los próceres de la independencia,  sin embargo existen algunos retratos que fueron realizados en series por lo tanto carecen de criterios artísticos.
Entre sus obras más destacadas se encuentran:
Manuel Murillo Toro, Retrato de Don Jaime Córdoba Reunión de poetas (ejecutada en compañía de otros artistas).
En el colegio mayor se encuentran:
Rafael María Carrasquilla, Carlos Martínez Silva, José Manuel Marroquín [1]

Luis Alberto Acuña


Nació en Suaita, Departamento de Santander, en el hogar de don Isaías Acuña y de doña Virginia Tapias. Entra a la Academia de Bellas Artes de Bogotá, en donde estudió pintura con el Maestro Francisco A. Cano. Sus obras de esta época fueron naturalistas. Entre los años 1924 y 1926 Estudió en la Escuela de Bellas Artes de París, en donde tuvo como profesor a Jean Boucher. También visitó la Academia Colarossi en donde dictaba la cátedra de escultura Emile Antoine Bourdelle. En 1929 regresó a Colombia y fue nombrado Rector del Centro de Bellas Artes de Bucaramanga. Hizo su segunda exposición individual en el Salón del diario "El Deber" de Bucaramanga. En 1942 participó en el Tercer Salón de Artistas Colombianos con los óleos: "Placita Colonial" y "Mascarada", y obtuvo el tercer premio de pintura con este último. Su técnica más usada era el carboncillo.